豫剧在台灣天马行空爱跨界

admin

圖為台灣豫剧團兒童防疫帽子,《约/束》剧照，剧中名角王海玲正演出绝活。（資料圖片）

去年事末，记者在台时代遇上了台灣豫剧團的两場戏，头天晚上表演年度大戏《飞马行》，第二天则是“王海玲经典傳承规划”的重头戏《香囊记》。前者以鲜卑族凄美恋爱故事創始新局，铺陈草原後代情怀；後者作為豫剧旦角必修剧目，由“台灣豫剧皇後”王海玲培育出的复活代演员接棒表演。台灣豫剧團艺術总监林幸慧出格為這档表演计划了主题：“同样花轿，两样情怀”。

究竟上，傳统戏與立异戏“1+1”的方法，已经是台灣豫剧團习用的推行伎俩。台灣豫剧團團长彭宏志对记者说，團队营销计谋是傳统戏搭配立异戏，观众采辦套票。“很等待以立异戏吸引年青人存眷傳统戏，从而熟悉到傳统之美，而不是只奔着舞台声光創意去，那就落空了傳承的意义。”

【年青观众反倒比老观浩繁】

彭宏志说，如今由于要吸引年青观众走進剧院，必需在傳统的架構上做立异。剧團每一年城市推一两出新编戏，今朝看来观众的接管度至關好。客岁上半年表演的《兰若寺》（剧中对宁采臣和燕赤霞感情瓜葛的设定暗昧）倾覆观众曩昔对聂小倩和燕赤霞的见解，上座率有九成八，《飞马行》表演时就满座了。在傳统戏表演方面，票房消脂茶,再不济另有九成二摆布，最高则有九成八摆布。如今不管傳统戏仍是立异戏，30岁如下的年青观众都占一半以上。

“年青人看演员演出，可能没有老观众看得那末邃密，他们对傳统戏熟悉的構成還要来自通识课程、中文系教诲等，只有進到内里去，才看得出門道，不然可能就是看热烈。”彭宏志说。在台灣豫剧團前卖力人韦國泰看来，只要有機遇跟年青人互动，他们是可以跟老观众同样来赏识傳统戏曲的。“咱们如今的年青观众反倒比老观浩繁。”

“剧團在台灣每一个區域、每所黉舍几近都设有联结窗口，以高中和大學為主，會持久去谋划。在演儿童剧时，也會走進幼儿园和小學。去校园就以立异戏推行為主。有时會去社區大學，那邊春秋大的人比力多，傳统戏也會到那邊做推行。”彭宏志说。

“咱们之前在創作上走的門路因此傳统為主、立异為辅，如今有反转的趋向。”彭宏志说，剧團在实行剧上也有两部（《试妻！弒妻！》《刘青提的地狱》），已開了个头。

【作品中融入台灣文化元素】

回首台灣豫剧團积年作品，此中既不乏《包公误》《杨金花》《新对花枪》等经典剧目，又有《武後與婉儿》《慈禧與珍妃》《花嫁巫娘》等新编戏，而跨文化之作“豫莎剧”三部曲《约/束》《量·度》《天问》（别离改编自莎翁《威尼斯商人》《一报還一报》《李尔王》）比年来更是备受存眷。

“豫莎剧”三部曲编剧陈芳对记者说，豫剧在台灣成长，观众會感觉有隔膜。它要超出处所剧种，以回归艺術本色的尽力来证实存在的意义。能不克不及演“好戏”，比它是甚麼“剧种”更首要。它的问题不在于是不是“来自豪陆”，而在于若何顺应台灣观众的审美需求。韦國泰奉告记者，“河南豫剧界想有所冲破，但碍于规范和傳统，怕步子走得不像豫剧，离開了原汁原味。台灣就没有那末多负担，可以天马行空，只要保持豫剧唱腔，其他就是肆意挥洒。”

陈芳以《约/束》的創作為例阐發道，莎士比亚的《威尼斯商人》會商的是经济、宗教、种族问题，到了豫剧《约/束》里，由于台灣人甚麼仙人都拜，以是没有宗教问题，只有种族（族群）问题。台灣的族群问题蛮紧张，社會還处在扯破中，好比你是台灣“本土的”仍是“外来的”，每次推举中城市扯破一次，這是咱们存眷的处所。台词里也會呈现“臭豆腐”“蓝、绿、红、橘”台灣政党色彩的隐喻，這些都是在地文化。

在陈芳看来，豫剧在台灣的“本土化”，并不是指说闽南语、唱闽南歌、演闽南事等局促的界说，而是在演出艺術上融入台灣文化的元素。或许只是一副脸色、一个动作、一句台词或一項道具的設計，就可以讓当地观众會意共识。在立异鼎新上也不限于音乐，容妆、衣饰、舞美等都有變革。
兒童禮物,

【跨剧种实践撞击艺術火花】

台灣學者曾永义对记者说，豫剧是处所戏曲，包涵性比力大。处所戏曲在泛博大众之間，可以吸取供其应用的艺術元素，庶民性强，只要保存梆子腔的声调特质，其他艺術元素的立异生髮都轻易参加。

王海玲向记者细数“跨界”演出履历：“我也去‘國光’剧團（台灣职業京剧團）演過贾母，唱的不是纯洁京腔，他们请我去也不是為了演出纯洁的京剧。台灣風行跨剧种，分歧的剧种在一块儿演出，可能撞击出分歧的火花。那出戏里贾母的戏份儿很重，如今讲求大‘卡司’（表演声势），我去能给他们增长票房，也能使戏更有可看性。除京剧外，我還演過歌仔戏，跟唐美云也互助過。”

“我在台灣土生土长，開初還會说闽南语，8岁起头學豫剧，教员讓咱们讲河南话，我就把闽南语忘光了。演歌仔戏时我正讲着闽南语，河南话常常就冒出来了。观众就鄙人面笑，说猜猜看我下一句讲的是闽南语仍是河南话，很是有趣。”王海玲笑道。

王海玲的两个女儿刘建華、刘建帼，在2004年創建了“奇巧剧團”，力圖“文本现代化、演出糊口化、音乐多元化”，主打“难以被归类的”剧种和創意情势。曾改编德國戏剧家布莱希特名作《高加索灰阑记》，连系歌仔戏、豫剧、摇滚音乐剧，以“摇滚新戏曲”吸引年青人。還有作品《我可能不會度化你》，在多剧种糅合外，還以吉他、小提琴取代大弦和梆子做伴奏，力求显现多元的舞台風采。

“刘建華在豫剧團里唱小生，有时會在奇巧剧團的作品里演出豫剧唱段。有观众感觉她唱護髮膜,得很好听，就想晓得纯洁的豫剧是甚麼样的，因而转過来看咱们豫剧團的表演。”王海玲说。（张盼）